Овации несмотря ни на что: сыктывкарский зритель рыдал на известной опере Николая Римского-Корсакого

Лыков и Марфа (Борис Калашников и Елена Лодыгина). Фото: Театр оперы и балета Коми.

1 апреля на сцене Театра оперы и балета Коми после трёхлетнего перерыва сыктывкарцы наконец-то вновь увидели одну из самых долгожданных постановок – оперу Николая Андреевича Римского-Корсакова «Царская невеста». Спектакль театралы встретили искренне, восхищенно и громкими овациями, несмотря на сложности, с которыми пришлось столкнуться артистам. Об этом и многом другом расскажет «Комсомолка-Коми», в очередной раз получившая невозможное удовольствие от любимой истории трагической любви.

День премьер

Начало оперы ознаменовалось печальной новостью – дирижер Роман Денисов попросил зрителей быть лояльными, поскольку сразу четыре участника спектакля заболели (зал ахнул в унисон, многие даже подумали, что это первоапрельская шутка). Театру пришлось оперативно решать эти вопросы, чтобы опера все же состоялась. Поэтому, даже учитывая эмоциональность сюжета, чувство сопереживания не только к любимым героям, но и заболевшим артистам не покидало зрителей до самой последней ноты.

Между тем, «Царская невеста» одарила целым букетом премьер. Опера стала дебютом не только для Романа Денисова, но и для некоторых артистов: впервые партию царского лекаря Бомелия исполнил заслуженный артист Коми Анатолий Журавлев, лауреат международных конкурсов Валерия Зеленская перевоплотилась в очаровательную купеческую жену Домну Сабурову.

Дебют Валерии Зеленской. Фото: Театр оперы и балеты Коми.

Погружение в чувства

Напомним, опера «Царская невеста» о любви – горячей, страстной, сжигающей все вокруг. О любви, возникшей в одну из самых жестоких и страшных эпох в истории нашей страны – время правления Ивана Грозного. Время опричнины, бояр, показательных казней и смертельных пиршеств.

Зритель со слезами на глазах, не скрывая эмоций, сопереживал главным действующим лицам: «русской душе», светлой и чистой красавице Марфе в исполнении лауреата премии Правительства Коми Елене Лодыгиной, добрейшему боярину Ивану Лыкову – его спел лауреат международного конкурса Борис Калашников.

Трагическая история о любви. Фото: Театр оперы и балета Коми.

Как всегда, в единодушном дуэте на сцене театра просто испепеляя страстью «горели» лауреаты международных конкурсов, супруги Алексей и Галина Петровы. Несмотря на все злодейства, отчаянный опричник Григорий Грязной и страдающая от безответности любовница его Любаша вызвали у сыктывкарской публики сочувствие и сострадание. Кстати, Галина Петрова однажды призналась в интервью «Комсомолке», что именно Любашу она готова петь хоть каждый день: «Музыка из меня сама льется». Это глубокое погружение в чувства своих героев всех артистов держало зрителя в напряжении до конца. Возникало ощущение, что персонажи вступали в диалог с залом, вовлекая его в происходящее на сцене действие. Четыре части оперы пролетели на одном дыхании.

Грязной и Любаша (Алексей и Галина Петровы). Фото: Театр оперы и балета Коми.

Красота в деталях

Нельзя не отметить художественное оформление сцены, световые решения, красочные одеяния и реквизит героев. Практически аутентичную тому времени картинку «нарисовали» известный в России и за рубежом художник-постановщик – народный художник России Вячеслав Окунев, заслуженный работник культуры РФ и РК – художник по свету Нина Волик. И, конечно же, заслуженный деятель искусств России Илья Можайский, годами бережно сохраняющий эту постановку, премьера которой состоялась еще в 1995-ом благодаря Ие Петровне Бобраковой.

Фото: Театр оперы и балета Коми.

Первое, что бросалось в глаза зрителю, – мощный визуальный контраст, создаваемый сюжетной линией. Сцены с положительными героями Марфой и Лыковым прямо-таки светились нежными красками и солнечным светом. Дуэты отрицательных героев – Грязного и Любаши, Любаши и Бомелия, а также трагический финал – были насыщены глубокими бордовыми и ярко-алыми оттенками. Умелая игра света прожекторов дополняла каждое действие – от мягких переливов в смене времени суток до нагнетающих бликов в самые напряженные моменты.

Костюмы гармонично дополнили общую атмосферу: золото на кафтанах опричников переливалось опасными мерцающими искрами, а небесно-голубой сарафан Марфы подчеркивал чистоту ее помыслов, как и синий наряд Ивана Лыкова. Сюжет украшали и звуковые эффекты: стук ножей по столу и звонкие удары хлыстами под ногами гостей Григория Грязного.

Фото: Театр оперы и балета Коми.

Даже самые незначительные детали были отмечены залом: артисты продолжали играть свои роли и в доме князя Собакина (лауреат международных конкурсов Максим Палий), освещенное окно которого мог наблюдать лишь зритель, сидящий на боковых местах слева от сцены.

В финальной сцене больше всего публику поразила иконорасписная горница, залитая кроваво-красным светом, которая сразу произвела впечатление грядущего ненастья, страданий и смерти. Здесь, в одном месте, собрались все ключевые герои трагедии. Во время гибели царской невесты зал ослепил белый свет, падающий на Марфу. Он ознаменовал пустоту и гибель. При этом освобождение невинной души.

После спектакля. Фото: Анна Ашихмина.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Гулкий шепот и россыпь мурашек: театралам Сыктывкара представили интригующую «Пиковую даму»

В Театре оперы и балета Коми состоялась премьера оперы «Пиковая дама» (подробности)